Nació el 18 de junio de 1942 en Liverpool. Han pasado
42 años desde la muerte de su socio John Lennon (asesinado en New York, en
1980), y ha llegado a duplicarlo en edad (a Lennon lo mataron a los 40 años).
Se habían conocido por 1957 en una ‘kernesse’ de barrio, donde el grupo de John
cantaba canciones de moda de ese tiempo, inspirado en Elvis Presley. Los
presentaron y al poco tiempo, ya estaban armando un grupo. Paul luego trajo a
su compañero de curso, un tal George Harrison. Eran unos críos con 17, 15 y 14
años. Pero ya habían empezado a componer canciones: ese era el secreto de su futuro
éxito, genio y trascendencia. Iban a quedar como el dúo compositor de canciones
inmortales del siglo XX. Lo demás se irá dando por azar o destino. Pero hay
algo que tendrán en común esa dupla Lennon- MacCartney, ambos habían perdido a
sus madres siendo adolescentes, y muchas de sus canciones tienen esa tristeza
(no en los títulos de la cantidad de temas), sino en los acordes que utilizaron
para esa composición (acordes menores para el inicio).. También ambos serían atravesados por esa ola gigante que venía del otro
lado del Atlántico, llamado Rock’n’roll.
A la distancia, podemos decir que Paul ha superado
su etapa de los Beatles; y como esa
sentencia que les dijo George: siempre estarán condenados a ser un beatle: hagan
lo que hagan. Por eso en sus 80 años hay que contar cómo volvió a renacer
luego de la separación por 1969 de sus grandes negocios del show business, que
era la marca Beatle durante la década del 60 (1). Paul supo rehacerse. Salió de
sus propias cenizas y con el apoyo de flamante esposa Linda Eastman (con quien
se casó en 1969, cuando Lennon se casaba con Yoko Ono), iniciaba otra fase de
su abundante creación y carrera musical. En 1970 salía MacCartney I, un álbum
solista, donde Paul tocaba todos los instrumentos (teclados, guitarras, bajo,
batería), fue editado muy cerca de cuando apareció ‘Let it be’ (el último álbum
cronológico oficial de los fabulosos 4). Cada uno iniciaba sus carreras
solistas. Creo que fue uno de los peores discos, pero como siempre pasaban en
sus LP (como aparecían en ese tiempo) había dos o tres canciones inolvidables
(2). En su segundo disco solista, (RAM), hay una canción que da la clave, de
por qué Lennon le contesta en una canción con tanta furia. El tema de Paul era
el que comenzaba el disco: ‘Too Many People’, donde indirectamente en el
estribillo decía: ‘te fuiste y rompiste todo’. En una de las tantas biografías
que hoy existen, se aclara qué le quería decir a John (ya que era el primero
que se fue) (3). Lennon le responde en el álbum ‘Imagine’, con la canción ‘How
do you sleep’ (donde toca George, en los solos de guitarra).
Con ‘Band on the run’, MacCartney, empieza a ser el solista
que quería ser. Ese irlandés obsesivo’
(así le decía John) (4), logra su número
1, y un sonido original (ese álbum lo graba en Lagos- Nigeria), con una tapa
muy diferente a las anteriores. Desde ahí arma una banda que denominará
Wings, y realizará su sueño: volver a las giras en vivo. Algo que habían dejado
de hacer Los Beatles por 1966. Sus primeras presentaciones las realizaba en
pubs (sin anunciar que era Paul MacCartney), en Universidades, en sitios
pequeños. Era para ver la respuesta de la gente y como calibrar mejor el sonido
con las tecnologías que no tenía en los sesenta. Por esos primeros tiempos y
hasta los 80 no tocaba canciones de los Betales, en vivo, luego del asesinato
de John empezó a incorporarlas más. Hasta interpretó canciones que eran de
autoría de John (como Strawberry fields forever’ y Please, please me). Ellos
competían mucho, y en la evolución de sus canciones queda claro qué les exigía
el mercado y qué quería hacer como algo nuevo y diferente (5). De ahí su
grandeza como artistas. Habían matado la
‘beatlemanía’ y no repetían nada de los anterior, hasta llegar 1969.Por eso en
la música pop, hay un antes y un despúes de Los Beatles.
Pero volvamos a Paul. Cada álbum no era mejor que
otro, pero si aparecía la diversidad de sus composiciones. En 1980, larga
MacCartney II, otra vez tocando todos los instrumentos, pero con toque de
música electrónica en el uso de los teclados, que hoy es música de culto en
Alemania (con los diferentes grupos que utilizaban ese estilo). En los 90
comienzan los tours por el mundo, que tanto le gustan a Paul. Giras por Estados
Unidos, Europa, Japón (el incidente donde queda detenido por portar marihuana),
Israel y Latinoamérica. Por primera vez un Beatle por esta región. En Argentina
estuvo 4 veces. Estuve en la primera en el estadio de River Plate, donde tocó
con esa precisión sus canciones de siempre, y seguimos su viaje en el país,
cuando manejaba personalmente su auto, para ir a una estancia en Luján donde paró.
En otro viaje llegó a Córdoba y allí dijo
aquella frase (ya que Paul habla un poco de español, que aprendió en su escuela
secundaria): “Buenas noches…culeados’ (o así ya dice la leyenda popular por
esos lares). Fue noticia en todo el mundo cuando alguien le puso a su negocio: ‘Paul
MacCarne’. Era una foto de una carnicería, y sonaba más cómico, sabiendo
que Paul es vegetariano.
Pueden contar los centenares de temas que Paul tiene
compuesto. Tiene el record, con ‘Yesterday’, al llegar a 3.500 versiones
interpretadas por otros artistas (entre ellos Elvis, Sinatra). En 2020 salió MacCartney
III, por los nuevos sistemas de internet y redes, que han hecho explotar los
millones de escuchas que aún tiene. Había compuesto una especie de Opera ‘Stand
Stone’ (1997), que interpretó con la London Symphony Orchestra y el Chorus. Hace
poco editó dos libros: uno sobre cuentos infantiles y el otro sobre las letras
de sus canciones (Lyrics). De los videos que hizo para sus canciones, sería
para hablar en otro artículo. De lo último que quería aclarar es que hace
tiempo (el autor de estas líneas) había
escrito una especie de obra teatral ‘La venganza de Paul MacCartney’ (6) donde
situaba a Paul, hablando con el fantasma de John. No sé si podrá
representar- ya que ‘MacCartney’ es una marca, como lo es ‘Maradona’, con todos
los litigios que se vienen encima, pero es importante decir, para ser justo, es
que Paul embelleció con armonías las canciones que componía John. Lo pude
observar en ‘I wanna hold your hand’, o algunos demos que se escuchan de cómo
componían en solitario. El tema crudo tenía la base, pero la armonía que
levantaba la voz y la melodía las ponía Paul (se puede apreciar también en ‘A
hard day’s night’). A partir de leer cómo Paul había aprendido armonía (cantaba
en un coro de chico en una Iglesia en Liverpool, su padre era músico, sabía
afinar la guitarra y conocía más acordes que John), comenzaba a volver a
escuchar esos dúos donde Paul (que tenía más registro que John en la voz) le
daba la calidad a las canciones (‘If I fell’, y ‘Baby is in black’), pero todo
esto lo contaremos en un futuro libro sobre ‘Los Beatles y la revolución cultural’
Carlos
Liendro
(1(1) Relatado
en el artículo 'John Lennon vs USA', aparecido en el libro: 'Ensayos críticos III/ Escritos de urgencia. El caballo de Calígula'. Carlos Liendro.
(2(2) 'Una
pequeña Guía para escuchar a Paul MacCartney', próximo a aparecer en el blog Grand Bourg Review
(3(3) En
abril de 1970, Paul es el que anuncia la separación de los Beatles e inicia
juicio a sus ex compañeros, por perjuicio en sus carrera y composiciones. Toda
esa trifulca judicial y de amistad durará hasta 1975 aproximadamente. Los
verdaderos problemas estaban en los contratos. Su manager Brian Epstein, les
había hecho firmar por diez años, y en 1970 debían seguir presentando discos
como ‘Los Beatles’, pero ya estaban separados.
(4(4) Porque
Muerte Epstein, Paul quiso ser el director de la banda. A eso se oponían John y
George, y llevará a la disolución de la banda.
(5(5) Comienzan
con ‘Revolver’, sigue con ‘Sargent Pepper Lonely’ y el Álbum Blanco
(6(6) Una
obra de teatro en 3 actos
